奔跑并思考的青年油画家——潘义奎

主持人：每日甘肃网的网友，大家好！今天我们邀请到的嘉宾是甘肃省青年油画家、兰州商学院艺术学院潘义奎老师。潘老师，您好！

潘义奎：你好！

主持人：据我们了解，2008年6月至9月间将举办第三届“多彩中华民族文化节”，而该活动也被北京奥组委纳入到2008奥运文化活动之中，与北京奥林匹克文化节同步。而您也受邀请着手创作巨幅油画“多彩中华--五十六个民族大团结”，您能和我们谈谈这次创作的思路吗？

潘义奎：这幅画从创作构思是画的长度5米6，代表着五十六个民族，高度是2米9，代表着第29届奥运会，作品上的人物画了大概70多个。主要体现了咱们的和谐中华，以胡锦涛主席为中心，中华五十六个民族翘首期盼喜迎奥运的场面。从接到这个创作任务到现在大概有四、五个月的时间了，从构思到创作现在也基本上到了尾声了，大概到再有一个月的时间就完成。

能够挑战这幅作品，我感到非常荣幸，所以呢，我在这幅画上倾注了全部的精力。在许多对我寄予厚望的领导、朋友面前，我是立下军令状的，可以说是。我必须把它画好！有时候画的胳膊都肿了，我还在坚持，每天基本上有12个小时都在画室里创作。画油画不像画国画整天去休身养性，画油画整个过程是非常艰辛的。可能有时候画好了某一个部分，成功某一个部分，在某一天某一阶段，是一种享受，当然，你画进去了是享受，有时候也是挺幸福的。因为大效果一出来，我就松了一口气，我已经确信我这幅画是成功的。

这幅作品创作完成后，大概到5月31日在甘肃省博物馆举行新闻发布会，然后到北京人民大会堂进行个人专场新闻发布会。6月23日开始在北京奥林匹克文化广场主会场展出。

主持人：我刚刚从一些介绍您的资料上看到您给自己一个定位：思考者+奔跑者。我觉得很独特，当初您对您自己的定位是怎样想的？

潘义奎：这个呢，主要是我的一个朋友，他跟我相处的时间多一点，对我可能了解的更深刻一点。一次有人问他，潘老师在干啥？他说：潘老师成天是在奔跑和思考着。当然，我觉得这是生命注定让我选择了艺术，为了实现我一生的艺术抱负，让我专心地从事艺术的。我从上小学到现在吧，基本上没有浪费时间，尤其是选择了艺术就没有什么空闲时间，除了是出去办事，然后就是教学和画画，还有一些跟艺术有关的社会交往。

主持人：这样的定位是反映了你现在的生活状态，对吧。刚刚我们在您的工作室也看到您的一些创作作品，如《大地奏鸣曲》是您当时的毕业作品，另外还有一幅画是《激流交响曲》，我觉得这幅画比较独特一点，它的创作材料、表现手法，您能把这两幅画给我们介绍一下吗？

潘义奎：你们在看了我的画时候，可能你们细细地看了，能看出我在艺术上的挣扎、探索的痕迹。因为我的每幅画都没有重复的。每幅画，我都在追求新的东西和突破。我觉得我要是重复了以前所画过的东西，我的艺术生命也就终结了。《大地奏鸣曲》这幅画在学校里作为全国综合材料画的邀请展而创作的，也是我毕业创作的作品，得了学校创作的最高分。创作一开始，反映的是我们庄浪的梯田，我是庄浪人么，庄浪梯田在飞机上或在空中俯视下的那种效果，地壳发生的那种变化，地壳产生的那种线条，那种动感，那种一望无垠的空旷，让人感觉到非常美的那种状态，给我留下很深的印象。我根据这种印象，运用地壳的那种线条的变化，材料上运用了纸材，我觉得国画颜料，油画颜料还有其他颜料都无法表达出当时大地产生的色彩和美感。而这种纸材质颜色鲜明，层次丰富，有着一种特别薄的，能够把底下的透出来的，也有呢特别厚的纸，而且纸的机理也不一样，不同的纸，可以把纸作成各种机理，这幅画从左边到右边，从上面到下面，没有一块色块是重复的。而每一块色块都是经过深思熟虑的，色彩的构成，色块的组合都体现出了合谐，并承现出色彩的特别亮丽，我就取名为《大地奏鸣曲》。庄浪梯田块里，有的种的是小麦，有的是玉米等各种各样的粮食，它的色彩都不一样，所以我就以意象符予以其一种内涵，一种精神。其实，农民的生活也是充满阳光、充满灿烂，他们的生活也是挺美的。通过《大地奏鸣曲》反映出农民的荣誉感、丰收的喜跃的一种心情。大自然的这种鬼斧神工，塑造出这样美丽的景向。农民们辛勤的劳作也是这幅画所要反映的内容。

主持人：请您谈谈《激流交响曲》这幅作品。

潘义奎：《激流交响曲》，我是选用了甘南的一个小溪，有次去甘南的拉卜楞寺，当时是下乡写生，当时一看那个溪水，河流的水不是太大，但是呢，浪打在石头上，冲击力。天气是傍晚的时候，那个时候的气势把我震撼了。这幅画是以小见大，以小的画面展示出大的气势，没有用大的黄河，没有用泄洪。主要是在材质方面，要反映出厚重博大，要做得跟别人不一样，有区别。我就选用了泥，用纸浆捣了两桶泥，并用其作了底色，作了机理。一般呢作机理是用速凝膏做，但我直接用泥做，是一个大胆的尝试，我直接用泥本身的颜色。这个泥呢容易干裂，我就用了纸浆，基本上就固定了。我又选用了树皮，因为这样大的画，一般的颜料作机理是根本达不到的它的质感一种张力，所以我就用了树皮，我觉得树皮表现的更丰富一些。水是用的纸产生的水透过去的感觉，纸压下去，纸纹里面突出的地方它是水划过去的痕迹。大石头是用丙稀和大白粉搅拌在一起作出来，它有着油画区别。

主持人：在这幅作品的创作中，您是很大胆地尝试了新的材料。这些材料别人都没有使用过的，是吗？

潘义奎：对，这些材料运用也可能是我的特长。对任何材料我都有感觉。我能够看到任何东西都能赋于其它的内涵。为此，我曾在2003年的5月份，在商学院搞过算是咱们甘肃省的首届当代艺术展。我对纸材、板材、金属材料、石料等各种材料我都应用在绘画里，也把新的艺术材料和装饰材料艺术应用到绘画里，这个构思也是很有意思的。我觉得绘画的本身就是绘画，无所谓东西绘画。无论你用什么样的材质，只要能把你的想法表现的很充分。并且产生的效果比固定的单一的绘画材质效果好，它就是好画。如《大地奏鸣曲》你用颜料无法表现出你想要表现的那种效果，色彩表现不够。因为艺术原于生活而高于生活。我觉得应使其深化，深化使其更有生命力。我在办咱们省上的当代艺术展中，这个过程中，通过这个当代艺术使所有的这一期毕业学生里，他们收益非浅。好多毕业学生，他们纷纷给我打来电话说，他们在这四年学习当中，最有感触的就是这个展览。是他们在学校里四年学习的综合展示，使他们学到了许多他们不知道的东西，而且开拓了他们的眼界，丰富了他们的思想。我觉得，一个人不论是其对材料的综合、绘画的综合，更重要的是思想的综合。

主持人：您以前主要以用水粉来临摹为主，到了2001年，您的水粉静物画集也已经出版了。您能谈谈在这期间，您的创作经历，您遇到什么困难，使您是否有不想画下去的事情发生吗？

潘义奎：在我的艺术生涯中从来就没有产生过不想画下去的一天和想法。因为我是非常喜欢它，拼命地去克服自己面前的困难。当然在自己的艺术生涯中，不可能是一帆风顺的。从我开始学画，经历确实是很坎坷的。当时家里贫寒，没有钱买绘画材料，我记得当时我偶然得到了一张名作之后，我不管它用什么材质画的，我只能用水粉来临摹它，用水粉来临摹油画。我临摹完后许多人看了画之后说，你这个用水粉临油画临的这么好，这确实很了不起的。我听到这样的话，深受鼓舞。可能我从小拿水粉来临摹世界名画的原因吧，在考大学前，学习绘画进步快一点，走得弯路少一点吧。自己在1998年以比较优异的成绩考上了西安美术学院综合材料绘画专业。在校期间，家里经济状况特别不好，一分钱都没有，自己为了交学费呀、为了生活，创办了兰州艺苑美术学校。从一开始办，一下子就办成了咱们省上最大的学校。到最后，连续几年都是西北五省最大美术的学校。我挺有成就感的，因为现在全国各地都有我的学生。这件事，我觉得作的很踏实，因为这确实是自己用血汗扎扎实实地做的一件事。也给咱们甘肃作出了一点贡献的。不过呢，我觉得人生应当不断地挑战，不能停留在一个点上，再不动。我的下一个使命就是要在艺术上有所突破。因为在经济上得到了稳定之外，下面从艺术上突破。

你问的那个出版水粉画集这件事，当时赵望云的孙女我给带素描课。长安画派的赵望云的孙女她提起的，你的水粉画得这么好，为什么不出本画册。当时陕西人民美术出版社邀请我出这本画册。大学里出画册，在美院里也是一件很轰动的事情。

这几年，我一直从事艺术创作，在找自己的路，找突破。其实在这个过程中，有时候画画不好，包括到现在，包括画画“五十六个民族大团结”这幅画，有时看到自己的画达不到自己欲期的目标，就讨厌我这个人，也讨厌我这幅画，觉得我这个人怎么这么不争气呀。尤其是在俄罗斯学习时看了冬宫大师的原作之后，对我特别震撼！尤其是列宾的画，包括苏利克夫的、播朗木特依的这些大师的作品，都对我的启发太大了，太震撼了，留下很深的印象。它可能是我在艺术上终身追求的目标。

主持人：我们觉得您的人物画创作，题材大多关注的是大西北人民现实生活及心路历程。有一幅油画的名字叫《开工之前》，获得过中国艺术博览会艺术金奖。此画入木三分地劳动者的心态。您能谈谈创作这幅画的思路吗？

潘义奎：其实这幅画在我心里一直压了好久了。这是在我刚开始找工作时的感觉。因为当时我到处跑呀，四处碰壁，几乎感觉自己是一个没用的人，到什么地方，都没人要。在那个奔波时候，猛然回首发现了一个场景，发现那些啃大饼的，捡垃圾的，我觉得他们生活的状态很满足，没有什么奢求，我与他们都不如，我当时非常痛苦。在那个时候，给我留下了很深的印象，我就有了创作的欲望。但是这幅创作算是2006年才开始的，这时我觉得自己的思想更成熟了一点，因为我反映的是更深刻的一面。当时我在装修房子，我看到这些工人们，他们那么辛苦，几乎天天加班，有时连夜赶活，干得十分辛苦，完了之后，他们又回到桥头、街头，等待着下一个活的到来。他们却无缘享受这样漂亮的房子，给我的触动很大的。所以我再不反映拾垃圾了，这种反映的面有点小。我决定以高楼大厦为背景，要烘托出农民工人物的个性，高楼大厦与农民工生活形成鲜明的对比，反映出农民工满足的心态。我当时就选择了啃大饼的农民工，表现出他对生活的那种满足心态。我深思熟虑，因为选择农民工的个体，配了一些道具，刷墙的道具。不是一般的农民工，他所代表的大部分农民工的心态。我在创作细节上，着重对他的手进行了刻划，包括他的指甲等，岁月给他留下的许多印记，因为只有通过这些细节才能够表现出来。所以我就把他的手放在视觉的中心，啃大饼只有一个动作，而手所反映的内容更深刻一些。

主持人：我看还有几幅画跟这幅画有点相似，当时您是否想作一个系列？

潘义奎：想过。当时我画的《基石》就是这个之一，这幅画的视觉中心是那个小孩，是童工了，当时我在回家的路上看到这样一个小孩，在这群人当中，他很茫然的状态，打动了我。这幅画我画了三代人，有年老的，有年少的，年老的泰然自若，年青的很焦急，画面的处理上用黄昏的感觉，天已接近黄昏，他们还没有接到活场面。我觉得他们是社会建设的最基本的基础。所以将此幅画命名为《基石》。

主持人：到现在您创作的最为满意的作品是哪一幅？

潘义奎：到目前我没有最满意的。

主持人：是不是，您最满意的作品，永远是下一幅？

潘义奎：我真得还没有最满意的（作品）。我相信在以后的创作中，会有比较理想的作品出现。因为这次的大画使人很受训练的，大画画完了，画小画特别的轻松。